文学创作和欣赏，不仅要掌握字义表情达意的精准度和生动性，还要讲究声音节奏的美感和情调。朱光潜说，范仲淹作《严先生祠堂记》，收尾四句为“云山苍苍，江水泱泱，先生之德，山高水长。”朋友李太伯读后说：“公此文一出名世，只一字未妥。‘先生之德'不如改‘先生之风'。”他听了深以为然，高兴采纳。“德”字与“风”字在意义上固然也有差异，“风”字可含“德”的意韵而包蕴更广，但更突出的优点还在声音上，“德”为仄声字音哑，没有“风”字那么沉重响亮，可将“山高水长”的意蕴表现得更加悠远昂扬。

　　1 文学标准是修养出来的纯正趣味

　　 不过，朱光潜又指出：“趣味是一个比喻，由口舌感觉引申出来的。它是一件极寻常的事，却也是一件极难的事。”其难就难在文学上的趣味既有一定的客观性，又有明显的个性差异。孟子所言“口之于味也，有同嗜焉；耳之于声也，有同听焉；目之于色也，有同美焉”，是对艺术评价“共性”即客观标准的强调。拉丁文的谚语“谈到趣味无争辩”，莎士比亚的名句“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，是对艺术评价“个性”即仁者见仁、智者见智的重视。就文学创作和欣赏的实践说，尽管在同一地域、同一文化传统和同一时代风尚等因素的制约下，不同创作和欣赏主体会有许多一致性，但也存在不少个性差别，正如有人喜辣、有人嗜甜，有人喜淡、有人嗜咸。文学趣味的分别常常细小微妙，极深厚的修养和极艰苦的磨炼，往往在一词一句是否恰当的毫厘之别上见出。功夫到家的“圈内人”，一看便知是否“入道”；而未下苦功或旁门左道者，无异于外行凑“热闹”。

　　 首先是人品境界。总体而言，言为心声和文如其人，是文学史昭示的千古不易的大规律。屈原的忠贞耿介、陶潜的淡泊高远、李白的豪迈恣肆、杜甫的沉郁顿挫，都清晰地体现在他们的作品里。他们彪炳史册，就在于他们的一篇一什不仅是一时兴会偶然感发的成就，更是他们整个人格的表现。文学家的人格境界，影响写作动机、艺术构思、语言表达等创作全过程。他必须不断提升自己的品格境界，以真挚的性情和高远的胸襟洞悉世间万象，才能修辞立其诚，并高扬真善美，贬斥假丑恶，这样才能创作出立得住、传得开、留得下的精品力作。

　　1982年7月7日下午，朱光潜（左）、茅以升（中）、宗白华三位老学者在朱光潜家会面谈心 资料图片

　　 （作者：钱念孙，系安徽省社会科学院研究员）

　　《朱光潜美学文学论文选集》湖南人民出版社1980年版 资料图片

　　 朱光潜认为，一个人纵然生来就有文学的禀赋，那也只是潜能，如果不下功夫对其爱好加以培育，他必定是苗而不秀，华而不实，潜能难以变成现实，更难以出类拔萃。天赋卓越，加上勤奋钻研，才能取得伟大成就。朱光潜看来，文学家需要修炼的方面包罗极广，举其要者，约有三端。

　　 【追光文学巨匠·纪念朱光潜诞辰125周年】

　　 纯正的文学趣味、淳厚的思想情感，以及对语言文字精益求精的精神从何而来？依朱光潜看，这些固然要有“性之所近”的资禀或曰天赋做基础，但更重要的是对人生阅历和人格境界的修养与提升。

　　 文学语言还有一个奥妙，就是含蓄。不论是创作还是欣赏，作品中的文字常常在直指的意义之外，还有联想的意义。朱光潜的名文《无言之美》，对此有深切透彻的探讨。陶渊明《时运》中有名句：“有风自南，翼彼新苗。”本来没有写诗人的情绪，但玩味起来，自觉有一种闲情逸致，让人心旷神怡。陈子昂的《登幽州台歌》：“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。”虽然表露了诗人的情感，但说出来多么简约，而所蕴含的又多么深远！恰如朱光潜所说：“文学之所以美，不仅在有尽之言，而犹在无穷之意。”

　　 文学的趣味和境界，包含作品、作家的趣味和境界，两者相得益彰。由于作品为作家所创造，提升作家创作主体的趣味和境界，自是重中之重。恰如清代评论家沈德潜所言：“有第一等襟抱，第一等学识，斯有第一等真诗。”

　　 今年是一代美学大师朱光潜先生诞辰125周年。以往的朱光潜研究，多将目光集中在他营构的美学峰峦及其审美胜景上。其实，作为学贯中西、融通古今的著名学人，他对中外文学不仅喜爱之至，而且钻研至深。20世纪30年代中期，他在北京地安门慈慧殿3号连续数年每月举办一次“读诗会”，使之成为京派文人谈诗论艺的活动中心，也是孕育《大公报·文艺副刊》“诗特刊”的摇篮。他当年主编的《文学杂志》，在创作实绩和理论研究上，都堪称京派文学的门面和标识。他撰写的《诗论》《谈文学》《我与文学及其他》等一系列论著，以说理透彻和亲切有味著称，至今仍受到许多文学爱好者的青睐。这里对朱先生有关文学趣味和境界的见解略作评述，以纪念他潜入文学理论深海探骊得珠的劳绩，为当下文学发展提供有益的借鉴和启示。